Onde ver exposições em galerias de arte na região de Washington
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Onde ver exposições em galerias de arte na região de Washington

Jun 14, 2023

A maior parte da arte em tecido tem um certo peso, mas as criações têxteis ou de papel raramente ocupam espaço com tanta força quanto as peças em “In the Round: Dimensional Fiber Works” no McLean Project for the Arts. Quer sejam montados na parede ou suspensos no ar, os itens costurados, aramados e agrupados nesta mostra de cinco artistas são exuberantes e enfáticos.

As formações mais parecidas com nuvens são de Linda Colsh e Sookkyung Park. “Fog and Veil” de Colsh é um amontoado de pedaços de papel manchado em forma de leque, de dois lados, parcialmente pintados e serigrafados com texto em vários idiomas; as frases e números evocam as experiências de migrantes, refugiados e exilados. As montagens “Blooming” de Park balançam serpentinas multicoloridas em meio a névoas de círculos de papel, evocando pipas, mas também águas-vivas.

As construções de papel, madeira e arame de Michael Gessner também sugerem formas biomórficas, emulando folhas, asas e insetos. Uma peça adiciona outro elemento: luz azul que brilha por baixo, produzindo ricas sombras roxas. O elaborado toque de fibra de lã de Kristina Penhoet, “Out of Bounds”, é tingido de vermelho e roxo, cores que ressaltam a semelhança da obra com um órgão interno.

Penhoet também contribuiu com a peça menos elaborada, “Parting Ways”, um conjunto simples, mas adorável, de tufos de lã branca. Essa confiança nas qualidades naturais de um material contrasta fortemente com o estilo de YunKyoung Cho, que usa tecidos acolchoados para representar objetos do cotidiano, como um computador e uma xícara Starbucks. Enquanto a maioria desses artistas faz trabalhos que parecem suaves e até vaporosos, Cho usa de maneira divertida linho, seda e fios para imitar plástico e metal.

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As árvores que Ronni Jolles constrói são feitas apenas de papel, mas são tão robustas que às vezes crescem além de molduras que não conseguem contê-las. “Trees on the Edge: Artwork in Layered Paper”, também no McLean Project for the Arts, é um conjunto de paisagens dominadas pelas fortes verticais dos troncos e pelas suaves horizontais das listras pretas da casca de bétula.

O artista suburbano de Maryland sobrepõe pedaços de papel rasgado em vinhetas 3D, adicionando cor com tinta acrílica. Nas obras desta mostra, os troncos das árvores ficam à frente e fundos como o céu manchado de rosa de “Winter Light” ficam literalmente atrás deles. A distância real entre o topo e a base é rasa, mas sugere efetivamente profundidades muito maiores. As intrincadas composições de Jolles atraem o olhar tanto para dentro quanto para cima.

Na rodada: Dimensional Fiber Works e Ronni Jolles: Trees on the Edge: Artwork in Layered Paper Through 18 de fevereiro no McLean Project for the Arts, 1234 Ingleside Ave., McLean.

Se as sombras sobrepostas complexas projetadas pelas esculturas de flores montadas na parede de Terence Hannum parecem um pouco ameaçadoras, isso é totalmente apropriado. A exposição Lost Origins Gallery do artista de Baltimore, “Perfume Our Burial”, retrata plantas que podem deixar pessoas doentes, drogadas ou mortas. Entre a flora potencialmente assassina ou que altera a mente estão a datura, o oleandro, o narciso e o poejo.

Há um aspecto lúdico nas flores de Hannum, que são impressas em 3D e geralmente feitas de plástico branco imaculado, embora uma delas inclua filamento de bronze. Eles são apresentados como uma homenagem à versão de 1978 de “Invasão dos Ladrões de Corpos”, um filme em que extraterrestres intercalados assumem a forma de vagens floridas. Mas não há nada de caricatural nas obras de arte, sejam esculturais ou pintadas.

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As obras pintadas são pequenos óleos que, segundo Hannum, se inspiram no estilo das naturezas mortas do norte da Europa. São, em sua maioria, close-ups monocromáticos em fundos pretos, muitas vezes em telas redondas, e possuem uma severidade que lembra os mestres holandeses. No entanto, são de alto contraste e baixa profundidade, como se as imagens tivessem sido distorcidas por algum tipo de processo fotográfico. O resultado é estranho e um pouco tonto. É como se apenas olhar para essas flores fosse suficiente para provocar uma reação química perturbadora.